Евгений Онегин

Либретто Петра Ильича Чайковского и Константина Шиловского создано по одноименному роману в стихах Александра Пушкина. Опера была написана в 1878 году, а представленная сценическая версия впервые увидела свет в Перми в 2022 году. Эпиграфом к постановке стала строфа из пушкинского романа о возвращении Онегина после смертельной дуэли с Ленским.

Постановка Владислава Наставшева предлагает неоднозначный взгляд на произведение. Режиссер выбирает характеристику «как вы да я», делая Онегина главным героем, а не Татьяну, как принято в традиционном прочтении. Его Онегин одновременно похож на всех и никому не равен. Спектакль ощущается как сон и воспоминание, где мучительная рефлексия о потерянной жизни окрашивает происходящее в ностальгические осенние тона.

Атмосфера постановки строится как лента памяти, разворачивающаяся от конца к началу. Сам Чайковский стремился воплотить в музыке не ход событий, а психологические портреты героев, определяя жанр как «лирические сцены». Композитор называл свою работу не оперой, а «музыкальной иллюстрацией» к «Онегину», что находит отражение в камерном и интимном звучании спектакля.

Владиславс Наставшевс, латышский композитор и режиссер, известен как «гиперромантик» и сторонник аскетичного театра. Для российской публики его открыл «Гоголь-центр». Пермский «Евгений Онегин» стал дебютом Наставшевса на большой оперной сцене и был отмечен премией «Золотая Маска — 2023» за лучшую режиссерскую работу в опере. Постановка прошла под знаком двойного дебюта: музыкальный руководитель и дирижер Михаил Татарников также впервые выступил в Пермской опере.

Этот спектакль подойдет зрителям, ценящим камерную оперу и психологическую глубину. Те, кто ищет не грандиозное шоу, а вдумчивое погружение в внутренний мир героев, получат удовольствие от лирической музыки и аскетичной сценографии. Постановка рассчитана на зрителей, готовых к медитативному восприятию и размышлениям о вечных темах упущенных возможностей и памяти.