Intervals Exhibition: Траектории интервалов
Описание
Выставка " Траектории интервалов" - часть проекта Intervals Exhibition, который переводит идеи одноимённого фестиваля в формат продолжительной экспозиции. Здесь медиаискусство существует не как разовое событие, а как процесс, к которому можно возвращаться. Кураторы сохраняют ключевые принципы фестиваля: работу со средой, экспериментальный характер и внимание к маршруту зрителя.
В центре выставки - идея движения и индивидуальных траекторий. Зрители не следуют единому сценарию, а сами выстраивают маршруты между инсталляциями, создавая личную последовательность восприятия. Работы художников из России, Тайваня, Великобритании, Мексики и Венгрии не образуют жёсткой иерархии, а сосуществуют в едином пространстве, предлагая разные способы взаимодействия.
Среди участников - дуэт 404. zero с их световым тоннелем из дыма и геометрии, Aka Chang с иммерсивной инсталляцией, реагирующей на присутствие зрителя, и AMIANGELIKA & 1100, исследующие границы между хаосом и порядком. Особняком стоит работа Tonoptik, где лазерные лучи визуализируют невидимые потоки энергии - от космических лучей до электромагнитного излучения гаджетов.
Выставка дополняется серией аудиовизуальных перформансов: в марте выступит Digital Moss из Рязани, в мае - петербургский художник Svibovitch, а летом зрители увидят совместную работу японских артистов ITSU x Ars Saori. Параллельно пройдёт образовательная программа с лекциями о цифровой культуре, световой архитектуре и урбанизме.
Этот проект подойдёт тем, кто интересуется современным искусством, но устал от традиционных выставок. Здесь нет привычного " смотреть и идти дальше" - пространство требует времени, внимания и готовности исследовать. Если вам близки эксперименты со светом, звуком и взаимодействием, это место стоит посетить не один раз. Последняя инсталляция может открыться совсем иначе, если подойти к ней с другой стороны.
В центре выставки - идея движения и индивидуальных траекторий. Зрители не следуют единому сценарию, а сами выстраивают маршруты между инсталляциями, создавая личную последовательность восприятия. Работы художников из России, Тайваня, Великобритании, Мексики и Венгрии не образуют жёсткой иерархии, а сосуществуют в едином пространстве, предлагая разные способы взаимодействия.
Среди участников - дуэт 404. zero с их световым тоннелем из дыма и геометрии, Aka Chang с иммерсивной инсталляцией, реагирующей на присутствие зрителя, и AMIANGELIKA & 1100, исследующие границы между хаосом и порядком. Особняком стоит работа Tonoptik, где лазерные лучи визуализируют невидимые потоки энергии - от космических лучей до электромагнитного излучения гаджетов.
Выставка дополняется серией аудиовизуальных перформансов: в марте выступит Digital Moss из Рязани, в мае - петербургский художник Svibovitch, а летом зрители увидят совместную работу японских артистов ITSU x Ars Saori. Параллельно пройдёт образовательная программа с лекциями о цифровой культуре, световой архитектуре и урбанизме.
Этот проект подойдёт тем, кто интересуется современным искусством, но устал от традиционных выставок. Здесь нет привычного " смотреть и идти дальше" - пространство требует времени, внимания и готовности исследовать. Если вам близки эксперименты со светом, звуком и взаимодействием, это место стоит посетить не один раз. Последняя инсталляция может открыться совсем иначе, если подойти к ней с другой стороны.

Выставки (г)
📅 Дата и Время
15 апреля 2026 г.
12:00
📍 Место
Севкабель Порт
Санкт-Петербург
💰 Цена
900 RUR
